Retrato de Doña María de los Ángeles, obra de Juan Cordero del año 1860 y con unas dimensiones de 102.4 x 78. Actualmente se encuentra en Museo Nacional de Arte Ciudad de México _México.

Juan Cordero(1822-1884), nació en Teziutlán del Carmen, Puebla el 10 de junio de 1822. Fue un pintor mexicano perteneciente a la Escuela Clásica que obtuvo amplio reconocimiento en Roma y Florencia. Fue también el primer pintor decimonónico que abordó en la pintura un tema de historia americana; “Colón ante los Reyes Católicos” y quien hiciera la primera afirmación del muralismo laico, cívico y con sentido social en el siglo XIX.

Manuel G.Revilla en su biografía sobre el pintor afirma que por 1860 el artista contrajo

nupcias con Ángeles Osio, "joven muy linda, perteneciente a una familiaque, por la rama paterna, provenía de un antiguo mayorazgo español.

El retrato fue el género predilecto de Juan Cordero y por el que alcanzó reconocimiento nacional e internacional. Sus composiciones basadas en modelos clásicos condensan los elementos estilísticos que caracterizan la producción del pintor.

Durante la estancia del pintor mexicano en Roma, este recibió gran cantidad de halagos por su talento. Las dos obras que recibieron mayor reconocimiento fueron Moisés pintado en 1850 y Regreso de Colón a América, un cuadro que fue llevado a Florencia por petición.

Ambas obras recibieron sendos elogios en la presada nacional y Juan Cordero recibió el honor de que sus pinturas fueran reproducidas en grabados que fueron distribuidos por toda Italia.

Cuando Cordero llega a Florencia para estudiar las galerías del Palacio Pitti, el pintor mexicano es recibido con todos los honores por los críticos de arte. En vista de su talento, los especialistas ingresan a Juan Cordero a la Congregación de pintores virtuosi en Roma.

Asimismo, hay que recordar que su permanencia en el viejo continente fue de casi 10 años y, por ende, su producción artística fue conocida y ampliamente reproducida allá. Otro aspecto importante de mencionar es que su estilo se perfeccionó al máximo, por lo que algunas de las obras que realizó en Roma también fueron conocidas en México y, en la actualidad, algunas se encuentran exhibidas en el Museo Nacional de Arte.

En cuanto a sus trabajos artísticos, dedica en México mayormente a pintar murales tanto cívicos como religiosos como la cúpula de la Iglesia de San Fernando. También durante algún tiempo trabajó como retratista, oficio que lo llevó a trabajar en Xalapa, Guanajuato y Mérida. Juan Cordero muere en la Ciudad de México el 28 de mayo de 1884.

Bibliografía : https://museoblaisten.com

                     https://www.historiados.com

La Casa de los Caballeros de Roda, se fundó en el año 1048 para la Orden de los Caballeros Hospitalarios en Jerusalén en 1048. Tiene su sede en este edificio original construido sobre las ruinas del Foro de Augusto y del que podemos distinguir con mucho la hermosa logia en Roma _ Italia.

Tomó sucesivamente los nombres de Caballeros de San Juan, Caballeros de Rodas y Caballeros de Malta. Esta orden todavía existe y maneja actividades humanitarias como médicas.  En la casa hay una iglesia construida en el atrio de una casa romana, la gran sala, la habitación bizantina, la hermosa logia decorada por los frescos de las pupilas de Mantegna.

En el siglo IX, algunos monjes comienzan la construcción de una iglesia y un monasterio ambos dedicados a San Basilio en la zona del Foro de Augusto como acabo de mencionar, de la que se utilizan parte de las estructuras de la muralla junto con las de una ínsula romana.

En el año 1230 aproximadamente, todo el edificio está luego incrustado en una propiedad de los Caballeros de la Orden de San Juan de Jerusalén, llamados también "de Rodas" y de “Malta".

El Foro de Augusto se planificó como parte de una amplia reorganización del área entre el Foro central, el Foro de César y la Basílica Emilia. Su proximidad al Subura (actual barrio de Monti) estaba condicionada por las capacidades del sistema de alcantarillado existente que se encuentra allí.

El espacio central en forma de “E” estaba dominado por un templo, que era muy imponente, especialmente en comparación con el cuadrado frontal y dos pasillos laterales estrechos. Para hacer espacio para el Salón del Coloso al final de la pasarela norteña, el edificio (hoy conocido como la Casa de los Caballeros de Rodas) fue “cortado”.

En su interior, se pueden visitar hoy el Salón de Honor, la Sala Bizantina y la Sala de la Loggetta, pintados al fresco y dotados de techos de madera. En el nivel subterráneo del edificio, se puede admirar la Capilla Palatina, dedicada a San Juan Bautista, patrono de la Orden de los Caballeros.

Al 1466, se remontan las renovaciones queridas por el cardenal Marco Barbo, prior romano de la Orden que contribuyen a dar al edificio el aspecto que todavía vemos hoy. En efecto, de esta época, es la espléndida logia de cinco arcos interiormente pintada al fresco y que ha sido atribuida a Giuliano da Maiano, desde la que se asomaba el pontífice para la bendición de la multitud.

Las Dominicas permanecen en este lugar hasta 1930, cuando se realiza la demolición del convento para la apertura de Via dell'Impero; sucesivamente, entre 1940 y 1950, se realizan importantes restauraciones por obra del Ayuntamiento de Roma que le permiten recuperar toda la casa y luego concedida de nuevo en uso a la Soberana Orden de Malta desde el año 1946.  

Bibliografía : https://www.turismoroma.it

                     https://www.hisour.com/es

Jules Girardet

El pintor e ilustrador francés de origen suizo. Jules Girardet (1856-1938), su familia era de hugonote. Su padre fue  el grabador Paul Girardet (1821-1893) Estudió en la Escuela de Bellas Artes y en los estudios de Alexandre Cabanel.  Después de varios viajes al norte de África con su hermano Eugène , un notable orientalista pintor, eligió en lugar de concentrarse en género escenas y la pintura de historia. La Comuna y Louise Michel fueron temas favoritos.

Como su maestro su obra evolucionó con los años hacia temas románticos, tales como Albaydé, inspirado en un poema de Orientales de Victor Hugo. Su obra fue especialmente conocida y reclamada por los coleccionistas internacionales y por las instituciones, y fue uno de los artistas preferidos de los emperadores Napoleón y Eugenia de Montijo. 

Muy ligada al manierismo adaptándola al siglo XIX, cuando ya se presentía que el arte empezaba a girar en otras direcciones.

Muy joven ya dio buenas muestras de su talento ganando medallas como por ejemplo la prestigiosa medalla de plata en La Explosión Universal del año !889. Precisamente en París absorbería su característico estilo.

El 6 de mayo al 31 de octubre de 1889. Esta exposición marcó un momento culminante que da cierre a un largo periodo. Nuevas concepciones en la construcción, y nuevos adelantos en la industria se unieron para darle a la Exposición una radiante brillantez y una enorme influencia.

La exposición de artes plásticas y nueva maquinaria tuvo lugar a gran escala, y la avenida de las Naciones, una calle con 730 m de longitud, fue un escaparate industrial de bajos arcos transversales, diseñados por el ingeniero Henri de Dion (1828-1878). 

Jules Girardet  además de sus pinturas, ilustró varios libros, entre ellos la señorita de Fierlys por Frédéric Dillaye (que murió en el incendio infame en el Bazar de la Charité ) y Tartarín de Tarascon por Alphonse Daudet . 

Su fama y prestigio fueron medrando año a año hasta convertirse en uno de los artistas aclamado por coleccionistas e instituciones no sólo francesas, sino de todo el mundo.

Un excelente retratista, supo respetar la tradición pictórica occidental, pero no rechazaba del todo movimientos como el romanticismo, que se respira temáticamente en muchas de sus obras.

Francesco Beda

Francisco Beda fue uno de los artistas italianos, nació en el norte de Italia, en la ciudad de Trieste, el 29 de noviembre de 1840. Beda, posiblemente debido a su proximidad, tuvo más contactos en los países cercanos.

Su reputación de buen retratista, con gusto refinado y una paleta muy agradable, pronto abrió las puertas a importantes órdenes. Además de las escenas de género inspiradas en los siglos pasados, también se dedicó a pintar escenas orientales, tendencia practicada por varios artistas de las últimas décadas del siglo XIX.

Su hijo, Francesco Giulio Bedaque más tarde también se convertiría en pintor, que vendría a estudiar con Guglielmo Ciardi y viviría en Munich, Alemania.

En Austria fue donde realizó sus primeros estudios de arte con Karl von Blaas y por quien fue influenciado por la elección de sus temas. También Terminó ganando una clientela respetable en Austria, Hungría y Croacia.

Las últimas décadas del siglo XIX fueron un período de muchos experimentos artísticos, pero un gran número de artistas aún se inspiraron en el pasado para realizar sus composiciones. En casi toda Europa, paralelamente a todo el revuelo que se formó debido a los muchos estilos que crecieron libremente, también hubo un movimiento para rescatar las tradiciones de los siglos XVII y XVIII.

Muchas de estas obras se inspiraron en escenas de género, que sugerían un coqueteo romántico, situaciones anecdóticas o composiciones en ambientes casi siempre suntuosos de castillos, en construcciones amplias y refinadas. Escenas familiares, interiores de atelier, personajes con vestimentas impecables que remiten a los siglos antes mencionados.

Francesco Beda murió en Trieste, el 30 de julio de 1900. Vio el cambio de siglo, pero todos los grandes experimentos de ese período no le atrajeron mucho. Siempre se ha mantenido fiel a su propuesta y es uno de los artistas que nos demuestra que el arte puede y debe ser, sobre todo, atemporal.

 

Bibliografía: http://joserosarioart.blogspot.com