"La Anunciación" obra del pintor renacentista italiano Leonardo da Vinci. fue realizado entre el periodo 1472-1475 y con unas dimensiones de 217 x 98 cm. Actualmente se conserva en la Galería de los Uffizi de Florencia_ Italia.
Esta obra es uno de los primeros encargos que Leonardo consiguió con 21 años mientras estaba en el taller de Verrocchio. Se cree que es obra de colaboración con Domenico Ghirlandaio o alguno de los discípulos.
La información sobre esta pintura no es mucha, hasta el punto que en el pasado fue atribuida a Domenico Ghirlandaio. Algunas dudas sobre la autoría de la pintura estaban relacionadas con carencias y errores, incluyendo uno de perspectiva particularmente significativo. Y la idea de que Leonardo podría haber cometido un error nos parece por lo menos muy extraña. ¿Pero cuál es el error?
En la pintura está representada María, sorprendida por la llegada del arcángel Gabriel mientras que está leyendo, en el jardín. Pues bien, la posición del atril en el que la Virgen apoya su mano derecha, la obliga a una posición poco natural. Mirando a la imagen desde una ubicación central, la mano parece demasiado larga y como si fuera rota en algunos puntos.
Se intentó atribuir un defecto tan evidente a la inexperiencia del joven autor. Pero las cosas, ahora es cierto, son diferentes. Como hemos mencionado, el brazo de la mujer no parece natural si examinamos la obra de una posición frontal. A partir de una idea de Carlo Pedretti, Antonio Natali – el director de los Uffizi – sugirió que en un principio el trabajo estaba destinado a ser visto desde otro punto de vista. De hecho, moviendo el punto de vista hacia derecha y también un poco hacia abajo, el brazo vuelve a aparecer perfectamente posicionado, y también el arcángel Gabriel, que puede parecer demasiado desequilibrado hacia adelante, toma una posición más natural.
Por lo tanto lo que se consideraba un error sería un ejemplo de anamorfosis. ¿Qué es la anamorfosis? Es una ilusión óptica por la cual un objeto se muestra en un plano de una manera deformada, ya pensando en el punto de vista desde el cual debe ser observado para mostrar formas “normales”. Por algunos dibujos, sabemos que Leonardo estudió esta técnica, ya utilizada por otros artistas del primer Renacimiento. Uno de los ejemplos más conocidos de la historia del arte está representado por los Embajadores, de Hans Holbein el Joven.
No es, por tanto, un error debido a la falta de experiencia, sino un testimonio de los profundos estudios del artista y de su maestría. Tenemos que recordar el interés de Leonardo en la anatomía y la reproducción fiel de la naturaleza, que podemos ver también en esta obra. Incluso las alas del arcángel muestran un estudio detallado de la anatomía de algunas aves. Leonardo las representa cuando están cerradas, mientras que el drapeado de la ropa representa perfectamente el peso que cae sobre la hierba.
El jardín donde se desarrolla la escena muestra una amplia gama de especies de plantas, representadas según una perspectiva aérea. Esta trata de reproducir la observación a simple vista, gradualmente obstaculizada por el polvo atmosférico, preanunciando el esfumado, que caracterizará Leonardo más maduro.
Entonces, la pintura de Leonardo es la demostración del talento y la precisión del maestro…¡si esto fuera necesario! También nos ofrece algunos elementos útiles para hacer hipótesis sobre su ubicación original, todavía desconocida. Mientras tanto, podemos admirarla en los Uffizi, y tal vez podemos tratar de hacerlo desde el punto de observación pensado por el autor.
Bibliografia : https://www.virtualuffizi.com
